Как рождается идея художественной съёмки

Хорошая художественная фотография редко начинается с вопроса: «А где будем фотографироваться?»

Обычно всё начинается с более простого вопроса:

Что мы хотим создать?

Это может быть определённое настроение, образ, состояние или визуальная история. Иногда идея возникает из характера человека, иногда — из одежды, света, места или даже одной фотографии, которая зацепила взгляд.

При этом готовый сценарий не всегда нужен.

Художественная съёмка может начинаться с очень общего ощущения, а конкретный образ формируется уже в процессе подготовки.

С чего начинается идея

Первый шаг — определить направление.

Например, хочется сделать:

• спокойный минималистичный портрет;
• драматичную съёмку;
• кинематографичный образ;
• fashion-серию;
• необычный цветной портрет;
• чёрно-белую серию;
• съёмку с акцентом на свет;
• более экспериментальную фотографию.

Это ещё не концепция в полном смысле слова.

Но такое направление уже помогает понять, в какую сторону двигаться.

Нужно ли приходить с готовой идеей

Нет.

Это один из самых распространённых мифов о художественной фотосессии.

Человек может понимать только то, что хочет получить что-то необычное, но не знать, как именно это должно выглядеть.

И это нормально.

Задача фотографа — не только нажимать кнопку камеры, но и помогать сформировать визуальное решение.

Можно начать с нескольких вопросов:

• Каким вы хотите себя увидеть?
• Какое настроение вам близко?
• Какие фотографии вам нравятся?
• Что в них привлекает?
• Есть ли образы, которые давно хотелось попробовать?

Из ответов постепенно появляется направление.

Откуда брать вдохновение

Референсы — один из самых удобных способов объяснить визуальную идею.

Необязательно искать фотографию, которую нужно буквально повторить.

Гораздо полезнее обратить внимание на отдельные элементы:

• свет;
• цвет;
• композицию;
• одежду;
• выражение лица;
• пространство;
• настроение.

Например, вам может нравиться фотография из-за мягкого бокового света, но совершенно не подходить одежда или локация.

Тогда референс становится не образцом для копирования, а источником отдельных визуальных решений.

Референс — не готовый сценарий

Это особенно важно.

Если собрать десять фотографий и попытаться повторить каждую деталь, съёмка легко превращается в копирование чужой работы.

Лучше использовать референсы как визуальный язык.

Можно взять настроение одной фотографии, свет второй, цвет третьей и соединить их с особенностями конкретного человека.

Так появляется собственный образ.

Именно поэтому я предпочитаю обсуждать не только «какая фотография вам нравится», но и почему она нравится.

Как понять, какая идея подходит человеку

Концепция должна учитывать самого человека.

Один и тот же визуальный приём может прекрасно работать на одном человеке и совершенно не подходить другому.

Важно учитывать:

• внешность;
• характер;
• пластику;
• привычную манеру поведения;
• одежду;
• возраст;
• профессию;
• личные предпочтения.

Но это не означает, что нужно всегда делать максимально привычный образ.

Художественная съёмка как раз может позволить попробовать новую сторону себя.

Главное — чтобы образ не выглядел чужим.

От идеи к образу

Когда направление определено, начинается работа с внешним видом.

Одежда должна поддерживать концепцию.

Если хочется минималистичного портрета, сложный костюм с большим количеством деталей может отвлекать.

Если задача — сделать выразительную fashion-съёмку, наоборот, одежда может стать одним из главных элементов фотографии.

То же самое касается макияжа, причёски и аксессуаров.

Они не должны существовать отдельно.

Всё должно работать на общий образ.

Цвет как часть концепции

Цвет может стать самостоятельным инструментом.

Можно построить съёмку вокруг:

• нейтральной палитры;
• одного доминирующего цвета;
• контрастных сочетаний;
• приглушённых оттенков;
• почти монохромного изображения.

Иногда цвет задаёт настроение ещё до того, как зритель начинает рассматривать человека.

Поэтому его лучше продумывать заранее, особенно если съёмка строится вокруг определённой эстетики.

Как выбрать локацию

Локация должна помогать идее.

Не стоит выбирать красивое место только потому, что оно красивое.

Если интерьер никак не связан с образом, он может стать лишним элементом.

Для минималистичного портрета может подойти обычная студия с нейтральным фоном.

Для кинематографичной истории — интерьер с характером.

Для более живой съёмки — улица или городское пространство.

Иногда подходящее место вообще не выглядит впечатляющим само по себе.

Но в правильном свете оно становится частью фотографии.

Свет появляется после идеи

Когда направление определено, проще решить, каким должен быть свет.

Для одной концепции подойдёт мягкий рассеянный свет.

Для другой — жёсткий источник с глубокими тенями.

Где-то нужен контраст, а где-то — почти равномерное освещение.

Свет не существует отдельно от идеи.

Он помогает зрителю почувствовать именно то состояние, которое мы хотим получить.

Подробнее о взаимодействии света, образа и атмосферы — в статье «Образ, свет и атмосфера: из чего складывается сильный портрет».

А если идея слишком абстрактная

Например:

«Хочу что-нибудь красивое и необычное».

С этого тоже можно начать.

Необязательно сразу придумывать сюжет.

Можно уточнить:

красивое — какое?

Спокойное?

Драматичное?

Странное?

Минималистичное?

Романтичное?

Холодное?

Тёмное?

Яркое?

После нескольких таких уточнений абстрактное желание постепенно превращается в конкретную визуальную задачу.

Как не перегрузить концепцию

Обратная проблема — когда идей слишком много.

Хочется одновременно:

• необычный костюм;
• сложный свет;
• яркий цвет;
• реквизит;
• интересную локацию;
• необычный макияж;
• несколько сюжетов.

В результате каждый элемент начинает конкурировать с остальными.

Иногда лучше убрать половину задумок и оставить одну главную.

Одна сильная идея обычно работает лучше, чем пять слабосвязанных.

Можно ли изменить концепцию во время съёмки

Конечно.

План нужен для того, чтобы понимать направление, а не чтобы механически выполнять его до последнего кадра.

Во время съёмки может оказаться, что определённый свет неожиданно хорошо работает с человеком.

Или одежда создаёт другой образ, чем предполагалось.

Или человек раскрывается совершенно иначе.

В таких ситуациях было бы странно игнорировать найденное решение только потому, что его не было в первоначальном плане.

Художественная съёмка предполагает пространство для импровизации.

Как фотограф помогает создать идею

Фотограф может предложить не только техническое решение, но и саму визуальную концепцию.

Например, если человек хочет спокойный и выразительный портрет, можно предложить минималистичную студийную съёмку с направленным светом.

Если хочется более сложной истории — подобрать пространство, одежду и цветовую палитру.

В результате задача превращается из абстрактного «хочу красивую фотографию» в конкретный план.

Нужно ли заранее выбирать все фотографии

Нет.

Невозможно заранее знать, какой именно кадр окажется лучшим.

Можно определить общую концепцию и основные сцены, но внутри них остаётся пространство для поиска.

Иногда лучший кадр возникает между двумя запланированными моментами.

Поэтому я не считаю художественную съёмку процессом, где заранее расписан каждый кадр.

Как понять, что идея работает

Хорошая концепция не обязательно должна быть сложной.

Но она должна быть цельной.

Если убрать один элемент фотографии, изображение всё равно должно сохранять общий характер.

Если одежда говорит одно, свет второе, а локация третье — концепция начинает рассыпаться.

Если же все элементы поддерживают друг друга, фотография воспринимается целиком.

Идея и художественный портрет

Художественный портрет может быть результатом одной конкретной идеи.

Но идея не всегда должна быть заметна зрителю буквально.

Человек может просто почувствовать определённое настроение, не понимая, почему фотография на него действует.

В этом и заключается одна из особенностей художественной фотографии.

Необязательно объяснять изображение словами.

Иногда достаточно ощущения.

Подробнее о самом художественном портрете — «Художественный портрет: что делает фотографию художественной».

Как подготовиться после того, как идея найдена

Когда концепция определена, становится намного проще подготовиться к съёмке.

Можно подобрать одежду, определить локацию, собрать референсы и решить, какой свет нужен.

А если идея предполагает несколько образов, можно заранее определить их последовательность.

Подробнее о практической подготовке — «Как подготовиться к художественной фотосессии».

Итог

Идея художественной съёмки не обязательно появляется сразу в готовом виде.

Она может начинаться с фотографии, настроения, одежды, человека или даже одного слова.

Главное — постепенно собрать эти элементы в единое визуальное решение.

Сначала появляется ощущение.

Потом направление.

Затем образ, свет, пространство и композиция.

А уже после этого появляется фотография.

Поэтому хорошая художественная съёмка начинается задолго до первого кадра — с понимания того, что именно мы хотим создать.